रूसी शैली का इतिहास

2024 लेखक: Seth Attwood | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 16:05

"रूसी" शैली का वाक्यांश सुनते ही आपके दिमाग में सबसे पहले क्या आता है? शायद - कोकेशनिक, गज़ल या खोखलोमा शैली में पेंटिंग, खिड़कियों पर नक्काशीदार फ्रेम। लेकिन शैली कैसे और कब प्रकट हुई, क्या इन प्रतिमानों में अर्थ हैं?

पीटर I ने रूसी शैली को नष्ट कर दिया (अच्छी तरह से, लगभग)

पीटर I, यूरोप में अध्ययन करने और राजनयिक-अनुकूल चैनलों की स्थापना करने के बाद, घर पर "मुख्य रूप से" रूसी सब कुछ से छुटकारा पाने का फैसला किया - उन्होंने लगभग पुरातन मध्य युग पर युद्ध की घोषणा की और उत्साह से रूस का नवीनीकरण और यूरोपीयकरण किया। ज़ार ने इतालवी वास्तुकारों को लकड़ी के टावरों के बजाय महल बनाने के लिए आमंत्रित किया, बॉयर्स ने उन्हें पारंपरिक कफ्तान के बजाय यूरोपीय कपड़े पहनाए, लंबी दाढ़ी शेव की और पाउडर विग पहने।

पॉल डेलारोचे। पीटर I का पोर्ट्रेट - हैम्बर्ग Kunsthalle

अगली दो शताब्दियों में, उनके उत्तराधिकारियों ने "प्रगतिशील रूस" का विचार विकसित किया। यहां तक कि 17वीं और 18वीं शताब्दी में यूरोपीय बारोक द्वारा पारंपरिक चर्च वास्तुकला की जगह ले ली गई थी।

लेकिन अगर पीटर राजधानी की कुलीनता और आधिकारिक वास्तुकला को नियंत्रण में रख सके, तो किसान और लोक शिल्प अपना जीवन जीते रहे। अधिकारियों ने कताई पहियों की पेंटिंग शैलियों में हस्तक्षेप नहीं किया, पूरे देश में फैले लोक कार्यशालाओं के पैटर्न और उद्देश्यों को विनियमित नहीं किया। हालाँकि ज़ार-सुधारक भी "रूसी शैली" में कुछ लाया: अपने प्रिय हॉलैंड से, वह डेल्फ़्ट चीनी मिट्टी के बरतन लाया, जिसके नीले और सफेद रंग बाद में गज़ल मास्टर्स द्वारा कॉपी किए गए थे।

जड़ों की ओर लौटें

शायद "रूसी शैली" हमारे पास नहीं आती अगर 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध तक बड़प्पन अपनी "जड़ों" की ओर नहीं मुड़े होते, राष्ट्रीय विचार और पहचान की खोज शुरू नहीं करते। आदिम लोक शैली के तत्व प्रचलन में आने लगे और उच्च समाज सामान्य लोगों के जीवन में रुचि रखने लगा। कठोर किसान जीवन का चित्रण करते हुए, यात्रा करने वाले कलाकारों द्वारा कम से कम भूमिका नहीं निभाई गई थी।

इसके अलावा, 19 वीं और 20 वीं शताब्दी के मोड़ पर, कला संघ "वर्ल्ड ऑफ आर्ट" का उदय हुआ, जो दृश्य कला के कार्यों में आदिम रूसी उद्देश्यों की खोज और अवतार में लगा हुआ था। रूसी परियों की कहानियों के भूखंड भी अक्सर पेंटिंग में दिखाई देने लगे - विक्टर वासनेत्सोव के काम का सबसे महत्वपूर्ण उदाहरण।

विक्टर वासनेत्सोव। Bogatyrs - ट्रीटीकोव गैलरी

पुस्तक चित्रण में, इवान बिलिबिन की शानदार नक्काशी सबसे प्रसिद्ध हो गई है।

"वासिलिसा द ब्यूटीफुल" के लिए इवान बिलिबिन द्वारा चित्रण - बेल्फ़्री-एमजी, 2019

कोकेशनिक और नायकों में रूसी सुंदरियां व्यापार में भी लोकप्रिय छवियां बन गईं - उन्हें चित्रित किया गया, उदाहरण के लिए, पैकेज पर।

चॉकलेट "नारोदनी" - आई.पी. रोमानेंकोवा चॉकलेट और मिठाई का कारखाना - खार्किवो

नाट्य कला ने भी तीव्र मोड़ लिया। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, उद्यमी सर्गेई डायगिलेव ने यूरोप में रूसी सीज़न का आयोजन किया, जिसके दौरान उन्होंने दौरे पर प्रदर्शनियों, बैले और ओपेरा प्रदर्शन किए। रूसी शैली में सबसे प्रसिद्ध बैले इगोर स्ट्राविंस्की की फायरबर्ड, वेशभूषा और दृश्यावली है जिसके लिए लियोन बैकस्ट द्वारा प्रदर्शन किया गया था, जो कला की दुनिया के सदस्य भी थे।

अंदरूनी हिस्सों में रूसी रूपांकनों दिखाई दिए - टाइल वाले स्टोव और लोक कढ़ाई फैशनेबल बन गए। गहनों की कला पीछे नहीं रही - फैबरेज और अन्य कारीगरों ने मध्ययुगीन रूस की शैली में टेबलवेयर और कीमती ट्रिंकेट का उत्पादन शुरू किया।

नमकदानी। आभूषण फर्म पी.ए. ओविचिनिकोव, 1894 - राज्य ऐतिहासिक संग्रहालय

और शैली की वापसी के एपोथोसिस को 1913 में हाउस ऑफ रोमानोव की 300 वीं वर्षगांठ का उत्सव माना जा सकता है - अंतिम रूसी सम्राट निकोलस II द्वारा दिए गए पौराणिक कॉस्ट्यूम बॉल के ड्रेस कोड ने सभी को वेशभूषा में आने के लिए बाध्य किया प्री-पेट्रिन रस।

कॉस्टयूम बॉल अतिथि - सार्वजनिक डोमेन

वास्तुकला में रूसी शैली

लेकिन, ज़ाहिर है, रूसी शैली वास्तुकला में सबसे स्पष्ट रूप से परिलक्षित होती थी। उन्हें विशेष रूप से सम्राट अलेक्जेंडर III, एक प्रतिक्रियावादी और पारंपरिक मूल्यों के वाहक द्वारा समर्थित किया गया था।उनके बारे में कहा गया था कि वह खुद एक रूसी भालू की तरह दिखते हैं - एक कुदाल दाढ़ी के साथ, अपने पूर्ववर्तियों के विपरीत सुरुचिपूर्ण पतले एंटीना के साथ।

यह अलेक्जेंडर III था जिसने सेंट पीटर्सबर्ग में तथाकथित छद्म-रूसी शैली में रंगीन गुंबदों और मोज़ाइक के साथ चर्च ऑफ द सेवियर ऑन स्पिल्ड ब्लड के निर्माण के लिए परियोजना को मंजूरी दी थी। इमारत, शहर के सामान्य स्थापत्य स्वरूप के लिए पूरी तरह से अलग, 1883-1907 में बनाया गया था, और यह 16 वीं शताब्दी के सेंट बेसिल द धन्य के मॉस्को कैथेड्रल की बहुत याद दिलाता है।

चर्च ऑफ द सेवियर ऑन स्पिल्ड ब्लड - लीजन मीडिया

स्थापत्य शैली, जिसे आमतौर पर "छद्म-रूसी" कहा जाता है, के मॉस्को में कई उदाहरण हैं। 19वीं शताब्दी में, ऐतिहासिक संग्रहालय की इमारत रेड स्क्वायर पर दिखाई दी, जिसे वास्तुकार व्लादिमीर शेरवुड द्वारा डिजाइन किया गया था। आसपास के वास्तुशिल्प पहनावा को परेशान न करने के लिए, यह लाल ईंट से बना था और विशिष्ट सजावटी तत्वों के साथ - उत्तल विवरण, मेहराब, तंबू, वजन और अन्य तकनीकों की एक बहुतायत जो प्राचीन रूसी लकड़ी की वास्तुकला में सक्रिय रूप से उपयोग की जाती थीं।

ऐतिहासिक संग्रहालय - स्किफ-केर्च (CC BY-SA 4.0)

ऐतिहासिक संग्रहालय के निर्माण के तुरंत बाद, सिटी ड्यूमा की एक समान इमारत बहुत करीब दिखाई दी (अब इसमें 1812 के देशभक्ति युद्ध का संग्रहालय है)।

नगर परिषद की पूर्व इमारत, अब 1812 के महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध का संग्रहालय - लीजन मीडिया

पुराने रूसी बॉयर कक्षों की शैली में, कलेक्टर प्योत्र शुकुकिन ने भविष्य के रूसी पुरावशेषों के संग्रहालय के लिए एक इमारत का निर्माण किया। सोवियत काल में, केए तिमिर्याज़ेव के नाम पर जैविक संग्रहालय यहाँ स्थित था।

मॉस्को में केए तिमिरयाज़ेव के नाम पर जैविक संग्रहालय - एनवीओ (सीसी बाय-एसए 2.5)

16-17 शताब्दियों की लकड़ी की वास्तुकला की नकल करते हुए इमारतें दिखाई दीं। तो, लकड़ी के पैटर्न और नक्काशीदार तत्व अभी भी मास्को में स्लावोफाइल मिखाइल पोगोडिन की संपत्ति की सजावट में और पूरे रूस में इसी तरह की इमारतों में देखे जा सकते हैं।

पोगोडिंस्काया झोपड़ी - ऐलेना बुटको (CC BY-SA 4.0)

20 वीं शताब्दी में, आर्किटेक्ट्स ने छद्म-रूसी शैली और नई आर्ट नोव्यू शैली को विचित्र रूप से जोड़ना शुरू कर दिया। उदाहरण के लिए, मास्को में यारोस्लावस्की रेलवे स्टेशन, जिसे फ्योडोर शेखटेल द्वारा बनाया गया है, इस शैली में बनाया गया है।

एक पूर्व-क्रांतिकारी पोस्टकार्ड पर यारोस्लावस्की रेलवे स्टेशन - सार्वजनिक डोमेन

आधुनिक रूसी शैली

2000 के दशक में, जड़ों और सब कुछ पारंपरिक रूप से रूसी - नव-ऐतिहासिकवाद में एक और वापसी हुई। मॉस्को एस्टेट कोलोमेन्स्कॉय में, पीटर I के पिता ज़ार अलेक्सी मिखाइलोविच के लकड़ी के टॉवर को पुराने रेखाचित्रों के अनुसार बहाल किया गया था।

कोलोमेन्स्कॉय में अलेक्सी मिखाइलोविच का महल - लीजन मीडिया

इज़मेलोवो पार्क में, इज़मेलोवस्की क्रेमलिन मनोरंजन परिसर बनाया गया था, जो 16-17 शताब्दियों की रूसी वास्तुकला का अनुकरण करता है।

इज़मेलोवस्की क्रेमलिन - लीजन मीडिया

पारंपरिक रूसी उद्देश्य भी व्यवसाय का विषय बन गए हैं - क्षेत्रों में वे रूसी झोपड़ी की शैली में होटल पेश करते हैं, रूसी स्नान में लुभाते हैं। हाल के वर्षों में, रूसी व्यंजनों के अधिक से अधिक रेस्तरां दिखाई दिए हैं - दोनों पारंपरिक और परिचित उत्पादों और व्यंजनों के आधुनिक पुनर्विचार के साथ। रूसी शैली का शोषण करने वाले रेस्तरां की सबसे प्रसिद्ध श्रृंखलाओं में से एक - मारीवन्ना की लंदन, न्यूयॉर्क, मॉस्को, बाकू में शाखाएं हैं और आगंतुक को "सच्ची रूसी भावना" महसूस करने का वादा करता है।

मिलान 2012 में डोल्से और गब्बाना फैशन शो - वोस्टॉक-फोटो

फैशन डिजाइनरों, दोनों विश्व सितारों और उनके कम-ज्ञात रूसी सहयोगियों ने अपने संग्रह में राष्ट्रीय रूसी उद्देश्यों का उपयोग करना शुरू कर दिया। कई तत्व लोक कला के चित्रों और पैटर्न के लिए अपील करते हैं, यह फीता है, और पावलोपोसाद शॉल के फूल, और सफेद और नीले रंग और गज़ल के पैटर्न हैं।