कॉन्स्टेंटिन वासिलिव - दिल की पुकार पर एक कलाकार

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कॉन्स्टेंटिन वासिलिव की जीवनी
दिल की पुकार पर कलाकार

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2024 लेखक: Seth Attwood | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 16:05

कॉन्स्टेंटिन वासिलिव की जीवनी

कॉन्स्टेंटिन अलेक्सेविच वासिलिव (1942-1976) - रूसी कलाकार, जिनकी रचनात्मक विरासत में पेंटिंग और ग्राफिक्स के 400 से अधिक कार्य शामिल हैं: चित्र, परिदृश्य, असली रचनाएं, महाकाव्य, पौराणिक और युद्ध शैलियों की पेंटिंग।

प्रसिद्ध कार्यों में "एपिक रूस" और "रिंग ऑफ द निबेलुंगेन" चक्र हैं, महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के बारे में चित्रों की एक श्रृंखला, ग्राफिक चित्र, साथ ही कलाकार का अंतिम काम - "ए मैन विद ए उल्लू"।

1949 से 1976 तक उस घर में रहता था जहाँ संग्रहालय खुला है।

1976 में उनकी दुखद मृत्यु हो गई, उन्हें गाँव में दफना दिया गया। वासिलीवो।

1984 में, वासिलिव परिवार मास्को के पास कोलोम्ना शहर में चला गया, जहाँ उन्होंने कलाकार के सभी चित्रों को पहुँचाया जो उसके थे।

संग्रहालय एक आवासीय भवन का एक हिस्सा है, जिसमें 53.3 एम 2 के क्षेत्र के साथ एक स्मारक अपार्टमेंट शामिल है।

प्रदर्शनी कलाकार की बहन वीए वासिलीवा और उनके दोस्तों द्वारा दान किए गए एक स्मारक संग्रह पर आधारित है।

दिल की पुकार पर कलाकार

किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया को समझने के लिए उसकी जड़ों को जरूर छूना चाहिए। कोस्त्या के पिता का जन्म 1897 में सेंट पीटर्सबर्ग के एक कार्यकर्ता के परिवार में हुआ था। भाग्य की इच्छा से, उन्होंने तीन युद्धों में भाग लिया और उद्योग में नेतृत्व के पदों पर जीवन भर काम किया। कोस्त्या की माँ अपने पिता से लगभग बीस वर्ष छोटी थीं और महान रूसी चित्रकार आई.आई.शिश्किन के परिवार से ताल्लुक रखती थीं।

युद्ध से पहले, युवा जोड़ा मायकोप में रहता था। ज्येष्ठ का बेसब्री से इंतजार था। लेकिन अपने जन्म से एक महीने पहले, अलेक्सी अलेक्सेविच एक पक्षपातपूर्ण टुकड़ी के लिए रवाना हो गया: जर्मन मैकोप से संपर्क कर रहे थे। Klavdia Parmenovna खाली करने में असमर्थ था। 8 अगस्त, 1942 को, शहर पर कब्जा कर लिया गया था, और 3 सितंबर को कॉन्स्टेंटिन वासिलिव ने दुनिया में प्रवेश किया। कहने की जरूरत नहीं है कि युवा मां और बच्चे को कितनी मुश्किलें और मुश्किलें आईं। क्लावडिया परमेनोव्ना और उनके बेटे को गेस्टापो ले जाया गया, फिर रिहा कर दिया गया, पक्षपातियों के साथ संभावित संबंधों को प्रकट करने की कोशिश की गई। वासिलिव्स का जीवन सचमुच एक धागे से लटका हुआ था, और केवल सोवियत सैनिकों की तेज प्रगति ने उन्हें बचा लिया। मयकॉप को 3 फरवरी, 1943 को रिहा किया गया था।

युद्ध के बाद, परिवार कज़ान चला गया, और 1949 में - वासिलीवो गाँव में स्थायी निवास के लिए। और यह कोई दुर्घटना नहीं थी। एक भावुक शिकारी और मछुआरा, एलेक्सी अलेक्सेविच, अक्सर शहर छोड़कर, किसी तरह इस गांव में आ गया, उसे इससे प्यार हो गया और उसने हमेशा के लिए यहां जाने का फैसला किया। बाद में, कोस्त्या अपने कई परिदृश्यों में इन स्थानों की अलौकिक सुंदरता को दर्शाएगा।

यदि आप तातारस्तान का नक्शा लेते हैं, तो वोल्गा के बाएं किनारे पर वासिलीवो गांव को खोजना आसान है, जो कि कज़ान से लगभग तीस किलोमीटर की दूरी पर, शिवयागा के मुहाने के सामने है। अब यहाँ कुइबीशेव जलाशय है, और जब परिवार वासिलीवो में चला गया, तो एक अछूता वोल्गा, या इटिल नदी थी, जैसा कि पूर्वी इतिहास में कहा जाता है, और इससे भी पहले, प्राचीन भूगोलवेत्ताओं के बीच, रा के नाम से जाना जाता था।

युवा कोस्त्या इन जगहों की सुंदरता से प्रभावित थे। वह यहाँ विशेष थी, महान नदी द्वारा बनाई गई। एक नीली धुंध में दाहिना किनारा उगता है, लगभग उपजी, जंगल के साथ ऊंचा हो गया; आप ढलान पर एक दूर सफेद मठ देख सकते हैं, दाईं ओर - शानदार Sviyazhsk, सभी अपने मंदिरों और चर्चों, दुकानों और घरों के साथ टेबल माउंटेन पर फिटिंग, Sviyaga और Volga के बाढ़ के मैदानों में विस्तृत घास के मैदान से ऊपर उठ रहे हैं। और बहुत दूर, पहले से ही शिवयागा से परे, इसके ऊंचे किनारे पर, घंटी टॉवर और तिखी प्लेस गांव का चर्च मुश्किल से दिखाई देता है। गाँव के पास एक नदी है, एक विस्तृत जलधारा है। और पानी गहरा, धीमा और ठंडा है, और ताल अथाह, छायादार और ठंडे हैं।

वसंत में, अप्रैल-मई में, बाढ़ ने रिज से रिज तक इस सारे स्थान को भर दिया, और फिर गाँव के दक्षिण में झाड़ीदार द्वीपों के साथ कई किलोमीटर तक पानी दिखाई दे रहा था, और दूर Sviyazhsk खुद एक द्वीप में बदल गया। जून तक, पानी छोड़ रहा था, बाढ़ वाले घास के मैदानों के पूरे विस्तार को उजागर कर रहा था, उदारता से पानी पिलाया और गाद के साथ निषेचित किया, हंसमुख धाराओं और नीली अतिवृद्धि झीलों को पीछे छोड़ दिया, जो घनी आबादी वाले बरबोट्स, टेन्च, लोच, स्क्विंट और मेंढक थे।अपरिवर्तनीय बल के साथ आने वाली गर्मी की गर्मी ने मोटी, रसदार, मीठी घास को जमीन से बाहर निकाल दिया, और खाइयों, नदियों और झीलों के किनारे, और चौड़ी विलो झाड़ियों, करंट और जंगली गुलाब में चली गई।

रिज के पास बाएं किनारे पर घास के मैदानों को हल्के लिंडेन और ओक के जंगलों से बदल दिया गया था, जो आज तक, खेतों से घिरे हुए, उत्तर में कई किलोमीटर तक फैले हुए हैं और धीरे-धीरे एक शंकुधारी वन-टैगा में बदल जाते हैं।

कोस्त्या अपने साथियों से इस मायने में भिन्न थे कि उन्हें खिलौनों में कोई दिलचस्पी नहीं थी, अन्य बच्चों के साथ बहुत कम दौड़ते थे, लेकिन हमेशा पेंट, पेंसिल और कागज के साथ खेलते थे। उनके पिता अक्सर उन्हें मछली पकड़ने, शिकार करने के लिए ले जाते थे, और कोस्त्या ने नदी, नावों, पिता, एक वन एपीरी, खेल, ओरलिक के कुत्ते, और सामान्य तौर पर सब कुछ चित्रित किया जो आंख को प्रसन्न करता था और उनकी कल्पना को चकित करता था। इनमें से कुछ चित्र बच गए हैं।

माता-पिता, जितना वे कर सकते थे, उन्होंने क्षमताओं के विकास में मदद की: चतुराई से और विनीत रूप से, स्वाद को संरक्षित करते हुए, उन्होंने पुस्तकों और प्रतिकृतियों का चयन किया, कोस्त्या को संगीत से परिचित कराया, उन्हें कज़ान, मॉस्को, लेनिनग्राद के संग्रहालयों में ले गए, जब एक अवसर और अवसर ने खुद को प्रस्तुत किया।.

कोस्टिन की पहली पसंदीदा पुस्तक "द टेल ऑफ़ द थ्री हीरोज" है। उसी समय, लड़का वी.एम. वासंतोसेव "हीरोज" की पेंटिंग से परिचित हो गया, और एक साल बाद इसे रंगीन पेंसिल से कॉपी किया। उन्होंने अपने पिता के जन्मदिन पर उन्हें एक तस्वीर भेंट की। नायकों की समानता हड़ताली थी। अपने माता-पिता की प्रशंसा से प्रेरित होकर, लड़के ने "द नाइट एट द क्रॉसरोड्स" की नकल की, वह भी रंगीन पेंसिल से। फिर उन्होंने एंटोकोल्स्की की मूर्तिकला "इवान द टेरिबल" से एक पेंसिल ड्राइंग बनाई। उनके पहले लैंडस्केप स्केच बच गए हैं: पीले शरद ऋतु के पत्तों के साथ एक स्टंप, जंगल में एक झोपड़ी।

माता-पिता ने देखा कि लड़का प्रतिभाशाली था, वह ड्राइंग के बिना नहीं रह सकता था, और इसलिए एक से अधिक बार उन्होंने शिक्षकों की सलाह के बारे में सोचा - अपने बेटे को एक कला विद्यालय में भेजने के लिए। क्यों, कहाँ, किस कक्षा के बाद? ऐसा कोई स्कूल न तो गाँव में था और न ही कज़ान में। मामले ने मदद की।

1954 में, अखबार "कोम्सोमोल्स्काया प्रावदा" ने एक घोषणा प्रकाशित की कि वी.आई.सुरिकोव के नाम पर संस्थान में मॉस्को सेकेंडरी आर्ट स्कूल ड्राइंग के क्षेत्र में प्रतिभाशाली बच्चों को स्वीकार करता है। माता-पिता ने तुरंत फैसला किया कि यह वही स्कूल था जिसकी कोस्त्या को जरूरत थी - उसने बहुत जल्दी आकर्षित करने की क्षमता दिखाई। स्कूल ने अनिवासी बच्चों को एक वर्ष में पांच या छह लोगों को स्वीकार किया। कोस्त्या उनमें से एक थे, जिन्होंने सभी परीक्षाएँ उत्कृष्ट अंकों के साथ उत्तीर्ण की थीं।

मॉस्को सेकेंडरी आर्ट स्कूल ट्रीटीकोव गैलरी के सामने, पुराने ज़मोस्कोवोरची के शांत लावृशिंस्की लेन में स्थित था। देश में ऐसे केवल तीन स्कूल थे: मॉस्को के अलावा, लेनिनग्राद और कीव में भी। लेकिन मॉस्को आर्ट स्कूल प्रतिस्पर्धा से परे सम्मानित था, अगर केवल इसलिए कि यह सुरिकोव संस्थान में मौजूद था, और ट्रेटीकोव गैलरी एक प्रशिक्षण आधार के रूप में थी।

बेशक, कोस्त्या ने उस दिन का इंतजार नहीं किया जब शिक्षक के नेतृत्व में पूरी कक्षा ट्रीटीकोव गैलरी में गई। स्कूल में दाखिला लेते ही वे अकेले गैलरी में गए। एक ओर जीवन में निहित व्यक्तिगत रुचि और दूसरी ओर चित्रों की जीवंत सक्रिय शक्ति, उनकी उत्तेजित चेतना में टकराई। मुझे किस तस्वीर पर जाना चाहिए? नहीं, इसके लिए नहीं, जहां रात का आकाश और घर की अंधेरी छाया, और न कि जहां रेतीले समुद्र के किनारे और खाड़ी में स्को, और जहां महिला आकृतियों को चित्रित किया गया हो …

कोस्त्या ने आगे जाकर अपने आप में एक पुकार सुनी, जब उन्होंने वासंतोसेव "हीरोज" द्वारा एक बड़े, आधी दीवार वाले कैनवास पर तीन उज्ज्वल परिचित आकृतियों को देखा। लड़का अपनी हाल की प्रेरणा के स्रोत के साथ एक तारीख पाकर खुश था: आखिरकार, उसने सेंटीमीटर द्वारा इस चित्र के पुनरुत्पादन का अध्ययन किया, इसे अनगिनत बार देखा, और फिर लगन से इसे फिर से खींचा। तो यह वही है - मूल!

लड़के ने नायकों के निर्णायक चेहरों को देखा, शानदार, विश्वसनीय हथियार, झिलमिलाता चेन मेल, झबरा घोड़े की पुतली। महान वासनेत्सोव को यह सब कहाँ से मिला? बेशक किताबों से! और यह सब स्टेपी दूरी, लड़ाई से पहले की यह हवा - किताबों से भी? और हवा? आखिर हवा तो तस्वीर में ही महसूस होती है! कोस्त्या उत्तेजित हो गए, अब मूल के सामने हवा की भावना प्रकट कर रहे हैं। वास्तव में, घोड़े के अयाल, और घास के ब्लेड हवा को हिलाते हैं।

विशाल शहर के पहले छापों से उबरने के बाद, लड़का उसके लिए एक असामान्य जगह में नहीं खोया। ट्रीटीकोव गैलरी और पुश्किन संग्रहालय, बोल्शोई थिएटर और कंज़र्वेटरी - ये उनके लिए शास्त्रीय कला की दुनिया के मुख्य द्वार हैं। वह बचकानी गंभीरता के साथ लियोनार्डो दा विंची की "पेंटिंग पर ग्रंथ" भी पढ़ता है, और फिर सोवियत इतिहासकार येवगेनी तार्ले द्वारा इस महान गुरु और "नेपोलियन" के चित्रों का अध्ययन करता है, एक युवा आत्मा के सभी उत्साह के साथ बीथोवेन के संगीत में डूब जाता है, त्चिकोवस्की, मोजार्ट और बाख। और इन दिग्गजों की शक्तिशाली, लगभग भौतिक आध्यात्मिकता उनके दिमाग में एक कीमती नस्ल के क्रिस्टल द्वारा तय की गई है।

शांत, शांत कोस्त्या वासिलिव ने हमेशा स्वतंत्र रूप से व्यवहार किया। अपने अध्ययन के पहले दिनों से घोषित उनके काम के स्तर ने उन्हें यह अधिकार दिया। कोस्टिन के जलरंगों से न केवल लड़के, बल्कि शिक्षक भी चकित थे। एक नियम के रूप में, ये अपने स्वयं के स्पष्ट रूप से विशिष्ट विषय के साथ परिदृश्य थे। युवा कलाकार ने कुछ बड़ा, आकर्षक, उज्ज्वल नहीं लिया, लेकिन हमेशा प्रकृति में किसी प्रकार का स्पर्श पाया, जिसे कोई भी पास कर सकता है और नोटिस नहीं कर सकता: एक टहनी, एक फूल, घास का एक मैदान ब्लेड। इसके अलावा, कोस्त्या ने इन रेखाचित्रों को न्यूनतम सचित्र साधनों के साथ प्रदर्शित किया, संयम से रंगों का चयन किया और सूक्ष्म रंग अनुपात के साथ खेला। यह लड़के के चरित्र, जीवन के प्रति उसके दृष्टिकोण को दर्शाता है।

चमत्कारिक रूप से, उनका एक अद्भुत मंचन बच गया है - एक प्लास्टर सिर के साथ एक स्थिर जीवन। लगभग काम पूरा करने के बाद, कोस्त्या ने गलती से उस पर गोंद गिरा दिया; तुरंत उसने चित्रफलक से गत्ते को हटा दिया और उसे कूड़ेदान में फेंक दिया। तो यह जल रंग हमेशा के लिए गायब हो जाता, कई अन्य लोगों की तरह, अगर कोल्या चारुगिन के लिए नहीं, तो एक बोर्डिंग बॉय भी, जो बाद में कक्षा में पढ़ता था और हमेशा वसीलीव के काम को खुशी से देखता था। उसने बचाया और तीस वर्षों तक इस स्थिर जीवन को अपने सबसे मूल्यवान कार्यों में रखा।

इस स्थिर जीवन के सभी घटकों को स्कूल के विषय कोष में किसी के द्वारा स्वादपूर्वक चुना गया था: एक पृष्ठभूमि के रूप में - एक मध्ययुगीन आलीशान कफ्तान, मेज पर - एक लड़के का प्लास्टर सिर, एक पुरानी किताब पहने हुए चमड़े के कवर में और साथ में किसी प्रकार का चीर बुकमार्क, और उसके बगल में - अभी तक मुरझाया हुआ गुलाब का फूल नहीं।

कोस्त्या को लंबे समय तक अध्ययन नहीं करना पड़ा - केवल दो साल। पिता की मृत्यु हो गई और उन्हें घर लौटना पड़ा। उन्होंने कज़ान आर्ट स्कूल में अपनी पढ़ाई जारी रखी, तुरंत दूसरे वर्ष में दाखिला लिया। कोस्त्या के चित्र एक छात्र के काम के समान नहीं थे। उन्होंने अपने हाथ की चिकनी और लगभग निरंतर गति के साथ कोई भी रेखाचित्र बनाया। वासिलिव ने कई ज्वलंत और अभिव्यंजक चित्र बनाए। यह अफ़सोस की बात है कि उनमें से अधिकांश खो गए हैं। बचे हुए लोगों में, सबसे दिलचस्प उनका आत्म-चित्र है, जिसे पंद्रह वर्ष की आयु में चित्रित किया गया था। सिर की रूपरेखा एक चिकनी पतली रेखा से खींची जाती है। पेंसिल के एक आंदोलन के साथ, नाक का आकार, भौंहों का मोड़, मुंह, टखने का छेनी वाला मोड़, माथे पर कर्ल थोड़ा चिह्नित होते हैं। उसी समय, चेहरे का अंडाकार, आंखों का कट और कुछ और सूक्ष्म सैंड्रो बोथिसेली द्वारा "अनार के मैडोना" की याद दिलाता है।

विशेषता उस अवधि के संरक्षित छोटे अभी भी जीवन है - "कुलिक", तेल में चित्रित। यह स्पष्ट रूप से डच आकाओं की नकल करता है - वही सख्त उदास tonality, वस्तुओं की फिलाग्री बनावट। मेज के किनारे पर, एक खुरदुरे कैनवास मेज़पोश पर, शिकारी का शिकार पड़ा है, और उसके बगल में एक गिलास पानी, एक खूबानी गड्ढा है। और साफ पानी, और अभी भी सूखी हड्डी, और पक्षी थोड़ी देर के लिए छोड़ दिया - सब कुछ इतना स्वाभाविक है कि दर्शक आसानी से चित्र के फ्रेम का मानसिक रूप से विस्तार कर सकता है और अपनी कल्पना में कलाकार के उत्पादन के साथ कुछ रोजमर्रा की स्थिति खींच सकता है।

अपने जीवन की इस अवधि तक, वासिलिव किसी भी रूप में, किसी के भी अधीन लिख सकते थे। उन्होंने शिल्प में महारत हासिल की। लेकिन उन्हें अपना रास्ता खुद खोजना था और किसी भी कलाकार की तरह, वह अपनी बात खुद कहना चाहते थे। वह बड़ा हुआ और खुद को तलाशने लगा।

1961 के वसंत में, कॉन्स्टेंटिन ने कज़ान आर्ट स्कूल से स्नातक किया। रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा ओपेरा "स्नो मेडेन" के लिए डिप्लोमा का काम दृश्यों का रेखाचित्र था। डिफेंस शानदार तरीके से पास हुआ। काम को "उत्कृष्ट" दर्जा दिया गया था, लेकिन, दुर्भाग्य से, बच नहीं पाया है।

खुद के लिए एक दर्दनाक खोज में, वासिलिव अमूर्तवाद और अतियथार्थवाद के "बीमार हो गए"। पाब्लो पिकासो, हेनरी मूर, सल्वाडोर डाली जैसे फैशनेबल नामों के नेतृत्व में शैलियों और प्रवृत्तियों को आजमाने के लिए उत्सुक था। वासिलिव ने उनमें से प्रत्येक के रचनात्मक प्रमाण को जल्दी से समझ लिया और उनकी नस में नए दिलचस्प विकास किए। नई दिशाओं के विकास में अपनी सामान्य गंभीरता के साथ, वासिलिव ने "द स्ट्रिंग", "असेंशन", "द एपोस्टल" जैसे दिलचस्प अतियथार्थवादी कार्यों की एक पूरी श्रृंखला बनाई। जो प्रकृतिवाद पर आधारित था।

"केवल एक चीज जो अतियथार्थवाद के बारे में दिलचस्प है," उन्होंने दोस्तों के साथ साझा किया, "यह विशुद्ध रूप से बाहरी दिखावटीपन है, एक हल्के रूप में क्षणिक आकांक्षाओं और विचारों को खुले तौर पर व्यक्त करने की क्षमता है, लेकिन किसी भी तरह से गहरी भावनाएं नहीं हैं।

संगीत के साथ एक सादृश्य बनाते हुए, उन्होंने इस प्रवृत्ति की तुलना एक सिम्फ़ोनिक टुकड़े के जैज़ प्रसंस्करण के साथ की। किसी भी मामले में, वासिलिव की नाजुक, सूक्ष्म आत्मा अतियथार्थवाद के रूपों की एक निश्चित तुच्छता के साथ नहीं रखना चाहती थी: भावनाओं और विचारों को व्यक्त करने की अनुमति, उनका असंतुलन और नग्नता। कलाकार ने अपनी आंतरिक असंगति को महसूस किया, यथार्थवादी कला में मौजूद किसी महत्वपूर्ण चीज का विनाश, अर्थ, उद्देश्य जो वह करता है।

अभिव्यक्तिवाद के लिए जुनून, गैर-उद्देश्यपूर्ण पेंटिंग से संबंधित और महान गहराई का दावा, थोड़ी देर तक जारी रहा। यहाँ, अमूर्तवाद के स्तंभों ने, उदाहरण के लिए, घोषित किया कि गुरु, वस्तुओं की सहायता के बिना, किसी व्यक्ति के चेहरे पर लालसा नहीं, बल्कि स्वयं उदासी को दर्शाता है। यानी कलाकार के लिए बहुत गहरी आत्म-अभिव्यक्ति का भ्रम पैदा होता है। इस अवधि में इस तरह के कार्य शामिल हैं: "चौकड़ी", "रानी की उदासी", "दृष्टि", "स्मृति का चिह्न", "पलकों का संगीत"।

पूर्णता में बाहरी रूपों की छवि में महारत हासिल करने के बाद, उन्हें विशेष जीवन शक्ति देना सीखकर, कॉन्स्टेंटिन को इस विचार से पीड़ा हुई कि, संक्षेप में, इन रूपों के पीछे कुछ भी नहीं छिपा है, कि इस रास्ते पर रहने पर, वह मुख्य चीज खो देगा - रचनात्मक आध्यात्मिक शक्ति और व्यक्त नहीं कर सका - वास्तव में दुनिया के प्रति आपका दृष्टिकोण।

घटना के सार को समझने और भविष्य के कार्यों के लिए विचारों की सामान्य संरचना को भुगतने की कोशिश करते हुए, कॉन्स्टेंटाइन ने लैंडस्केप स्केच बनाए। अपने छोटे से रचनात्मक जीवन के दौरान उन्होंने कितने तरह के परिदृश्य बनाए! निस्संदेह, वासिलिव ने अपनी सुंदरता में अद्वितीय परिदृश्य बनाए, लेकिन उनके दिमाग में धड़कते हुए कुछ नए मजबूत विचार सताए गए: "सभी जीवित चीजों की आंतरिक शक्ति, आत्मा की शक्ति - यही कलाकार को व्यक्त करना चाहिए!" हाँ, सौंदर्य, आत्मा की महानता - यही अब से कॉन्स्टेंटाइन के लिए मुख्य बात होगी! और "उत्तरी ईगल", "एक उल्लू के साथ आदमी", "प्रतीक्षा", "एक और खिड़की", "उत्तरी किंवदंती" और कई अन्य कार्यों का जन्म हुआ, जो एक विशेष "वासिलीव्स्की" शैली का अवतार बन गया जिसे भ्रमित नहीं किया जा सकता है किसी भी चीज़ के साथ।

उत्तरी चील

कॉन्स्टेंटाइन उन लोगों की सबसे दुर्लभ श्रेणी के थे जो हमेशा प्रेरणा के साथ होते हैं, लेकिन वे इसे महसूस नहीं करते हैं, क्योंकि उनके लिए यह एक परिचित अवस्था है। वे जन्म से मृत्यु तक एक ही श्वास में, बढ़े हुए स्वर में जीते प्रतीत होते हैं। कॉन्स्टेंटिन हर समय प्रकृति से प्यार करता है, हर समय लोगों से प्यार करता है, हर समय जीवन से प्यार करता है। वह क्यों देखता है, क्यों और आंख को पकड़ लेता है, एक बादल, एक पत्ते की गति। वह हर चीज पर लगातार ध्यान देता है। यह ध्यान, यह प्रेम, यह सब कुछ अच्छा करने का प्रयास वसीलीव की प्रेरणा थी। और यही उनका पूरा जीवन था।

उसुझा खिड़की

लेकिन यह अनुचित है, निश्चित रूप से, यह दावा करना कि कॉन्स्टेंटिन वासिलिव का जीवन अपरिहार्य मानवीय खुशियों से रहित था। एक बार (कॉन्स्टेंटिन तब सत्रह वर्ष का था), उसकी बहन वेलेंटीना, स्कूल से लौट रही थी, ने कहा कि आठवीं कक्षा में उनके पास एक नया आया था - हरी तिरछी आँखों वाली एक खूबसूरत लड़की और लंबे, कंधे-लंबे बाल। बीमार भाई की वजह से वह एक रिसॉर्ट गांव में रहने आई थी। कॉन्स्टेंटिन ने उसे पोज़ में लाने की पेशकश की।

जब चौदह वर्षीय ल्यूडमिला चुगुनोवा ने घर में प्रवेश किया, तो कोस्त्या अचानक भ्रमित हो गया, उपद्रव किया, और चित्रफलक को एक स्थान से दूसरे स्थान पर पुनर्व्यवस्थित करना शुरू कर दिया। पहला सत्र लंबा चला। शाम को कोस्त्या लूडा के घर देखने गया। उनसे मिलने वाले लोगों के एक गिरोह ने उन्हें बुरी तरह पीटा: लूडा को तुरंत और बिना शर्त गाँव की सबसे खूबसूरत लड़की के रूप में पहचाना गया। लेकिन क्या पिटाई कलाकार के उत्साही दिल को ठंडा कर सकती थी? उसे लड़की से प्यार हो गया। वह हर दिन उसके चित्रों को चित्रित करता था। ल्यूडमिला ने उसे अपने रोमांटिक सपनों के बारे में बताया, और उसने उनके लिए रंगीन चित्र बनाए। वे दोनों पीले रंग को नापसंद करते थे (शायद विश्वासघात के प्रतीक के लिए सिर्फ एक युवा नापसंद?), और एक बार, नीले सूरजमुखी को खींचकर, कोस्त्या ने पूछा: "क्या आप समझते हैं कि मैंने क्या लिखा है? नहीं तो बेहतर होगा कि तुम चुप रहो, कुछ मत कहो…"

कॉन्स्टेंटिन ने लुडा को संगीत और साहित्य से परिचित कराया। वे एक नज़र में, एक नज़र में एक-दूसरे को समझने लगे। एक बार ल्यूडमिला एक दोस्त के साथ कोंस्टेंटिन गई थी। उस समय, अपने दोस्त तोल्या कुज़नेत्सोव के साथ, वह गोधूलि में बैठा था, उत्साह से शास्त्रीय संगीत सुन रहा था और प्रवेश करने वालों पर प्रतिक्रिया नहीं करता था। लुडा के दोस्त के लिए, इस तरह की असावधानी अपमानजनक लग रही थी, और उसने लूडा को हाथ से खींच लिया।

उसके बाद, लड़की लंबे समय तक मिलने से डरती रही, यह महसूस करते हुए कि उसने कोस्त्या को नाराज कर दिया है। उसका पूरा अस्तित्व उसकी ओर आकर्षित हो गया, और जब वह पूरी तरह से असहनीय हो गई, तो वह उसके घर आई और पोर्च पर घंटों बैठी रही। लेकिन मैत्रीपूर्ण संबंध टूट गए।

कई साल बीत चुके हैं। एक बार ट्रेन से, कॉन्स्टेंटिन अनातोली के साथ कज़ान से लौट रहा था। कार में ल्यूडमिला से मिलने के बाद, वह उससे संपर्क किया और आमंत्रित किया: - मेरे पास ज़ेलेनोडॉल्स्क में एक प्रदर्शनी खोली गई है। खत्म हो गया आ जाओ। आपका चित्र भी है।

उसकी आत्मा में एक शानदार, हर्षित आशा जाग उठी। बेशक वह आएगी! लेकिन घर पर, मेरी माँ ने स्पष्ट रूप से मना किया: “तुम नहीं जाओगी! कहीं लटके क्यों, आपके पास पहले से ही उसके बहुत सारे चित्र और चित्र हैं!”

प्रदर्शनी बंद थी, और अचानक कॉन्स्टेंटिन खुद उसके घर आ गया। ल्यूडमिला की आंखों के सामने अपने सभी चित्र एकत्र करने के बाद, उसने उन्हें फाड़ दिया और चुपचाप चला गया। सदैव…

अर्ध-अमूर्त शैली के कई कार्य - ल्यूडमिला चुगुनोवा को समर्पित सचित्र रूपों और साधनों की युवा खोज की स्मृति, अभी भी ब्लिनोव और प्रोनिन के संग्रह में संरक्षित हैं।

कज़ान कंज़र्वेटरी के स्नातक लीना असेवा के साथ एक बार गर्म संबंधों ने कॉन्स्टेंटिन को जोड़ा। तेल में लीना का चित्र सभी कलाकारों की मरणोपरांत प्रदर्शनियों में सफलतापूर्वक प्रदर्शित किया गया है। ऐलेना ने पियानो कक्षा में एक शैक्षणिक संस्थान से सफलतापूर्वक स्नातक किया और निश्चित रूप से, संगीत में पारंगत थी। इस परिस्थिति ने विशेष रूप से कॉन्स्टेंटाइन को लड़की की ओर आकर्षित किया। एक बार उसने अपना मन बना लिया और उसे प्रस्ताव दिया। लड़की ने जवाब दिया कि उसे सोचना चाहिए…

खैर, हम में से कौन, केवल नश्वर, कल्पना कर सकता है कि एक महान कलाकार की आत्मा में क्या जुनून उबलता है और गायब हो जाता है, कभी-कभी मामूली परिस्थितियां उसकी भावनाओं की तीव्रता को मौलिक रूप से बदल सकती हैं? बेशक, वह नहीं जानता था कि अगले दिन लीना उसके पास किस उत्तर के साथ गई, लेकिन, जाहिर है, उसे अब इसमें कोई दिलचस्पी नहीं थी, क्योंकि उसे तुरंत वांछित उत्तर नहीं मिला।

कई लोग कहेंगे कि यह गंभीर नहीं है और ऐसे महत्वपूर्ण मुद्दों का समाधान नहीं होता है। और वे, निश्चित रूप से, सही होंगे। लेकिन याद रखें कि कलाकार आसानी से आहत और गर्व करने वाले लोग होते हैं। दुर्भाग्य से, इस मैचमेकिंग में कॉन्सटेंटाइन की विफलता ने उसके भाग्य में एक और घातक भूमिका निभाई।

एक परिपक्व व्यक्ति के रूप में, लगभग तीस वर्ष की आयु में, उन्हें लीना कोवलेंको से प्यार हो गया, जिन्होंने संगीत की शिक्षा भी प्राप्त की। एक बुद्धिमान, पतली, आकर्षक लड़की, लीना ने कॉन्स्टेंटिन के दिल को परेशान कर दिया। उनमें फिर से, अपनी युवावस्था की तरह, एक मजबूत, वास्तविक भावना जाग गई, लेकिन अस्वीकार किए जाने के डर से, गलतफहमी से मिलने के डर ने उन्हें अपनी खुशी की व्यवस्था करने की अनुमति नहीं दी … उनके जीवन के अंतिम दिनों में कलाकार का विशेष उद्देश्य देखा जा सकता है।

इसके निस्संदेह वस्तुनिष्ठ कारण हैं। उनमें से एक कल्वदिया परमेनोव्ना का निस्वार्थ मातृ प्रेम है, जो अपने बेटे को अपने घोंसले से बाहर जाने से डरती थी।कभी-कभी वह बहुत सावधानी से देख सकती थी, दुल्हन की आलोचनात्मक निगाह से और फिर अपने बेटे को अपनी राय व्यक्त कर सकती थी, जिस पर कॉन्स्टेंटिन ने बहुत संवेदनशील प्रतिक्रिया व्यक्त की।

उल्लू के साथ आदमी

एक असाधारण प्रतिभा, एक समृद्ध आध्यात्मिक दुनिया और प्राप्त शिक्षा ने कॉन्स्टेंटिन वासिलिव को रूसी चित्रकला में अपनी, अतुलनीय, ट्रेस छोड़ने की अनुमति दी। उनके कैनवस आसानी से पहचाने जा सकते हैं। हो सकता है कि उन्हें बिल्कुल भी पहचाना न जाए, उनके कुछ काम विवादास्पद हैं, लेकिन एक बार वासिलिव के काम को देखकर कोई भी उनके प्रति उदासीन नहीं रह सकता। मैं व्लादिमीर सोलोखिन की कहानी "कंटीन्यूएशन ऑफ टाइम" के एक अंश का हवाला देना चाहूंगा: - … "कॉन्स्टेंटिन वासिलिव?! - कलाकारों ने विरोध किया। - लेकिन यह अव्यवसायिक है। पेंटिंग के अपने नियम हैं, अपने नियम हैं। और यह चित्रकला की दृष्टि से निरक्षर है। वह एक शौकिया है …, एक शौकिया, और उसकी सभी तस्वीरें एक शौकिया डब हैं। उसी स्थान पर एक भी दर्शनीय स्थल दूसरे दर्शनीय स्थल से मेल नहीं खाता! - लेकिन माफ करना, अगर यह पेंटिंग कला भी नहीं है, तो यह लोगों को कैसे और क्यों प्रभावित करती है?.. - शायद कविता है, आपके विचार, प्रतीक, चित्र, दुनिया के बारे में आपका दृष्टिकोण - हम बहस नहीं करेंगे, लेकिन वहाँ है कोई पेशेवर पेंटिंग नहीं है। - हां, विचार और प्रतीक लोगों को उनके नग्न रूप में खुद से प्रभावित नहीं कर सकते। ये केवल नारे, अमूर्त संकेत होंगे। और काव्य का अस्तित्व निराकार रूप में नहीं हो सकता। और इसके विपरीत, यदि चित्र अति-साक्षर और, पेशेवर है, यदि इसमें हर पेंटिंग स्पॉट, जैसा कि आप कहते हैं, किसी अन्य पेंटिंग स्पॉट से संबंधित है, लेकिन कोई कविता नहीं है, कोई विचार नहीं है, कोई प्रतीक नहीं है, दुनिया का कोई दृश्य नहीं है यदि चित्र न मन को, न हृदय को, उबाऊ, नीरस या साधारण रूप से मृत, आध्यात्मिक रूप से मृत को स्पर्श नहीं करता है, तो मुझे भागों के इस सक्षम संबंध की आवश्यकता क्यों है। यहाँ मुख्य बात, जाहिरा तौर पर, कॉन्स्टेंटिन वासिलिव की आध्यात्मिकता में है। यही अध्यात्म था जिसे लोगों ने महसूस किया…"

बहुत ही अजीब और रहस्यमय परिस्थितियों में कोस्त्या की मृत्यु हो गई। आधिकारिक संस्करण यह है कि उसे एक दोस्त के साथ रेलवे क्रॉसिंग पर एक गुजरती ट्रेन से गोली मार दी गई थी। यह 29 अक्टूबर 1976 को हुआ था। कोस्त्या के रिश्तेदार और दोस्त इस बात से सहमत नहीं हैं - उनकी मृत्यु से जुड़े कई अतुलनीय संयोग हैं। इस दुर्भाग्य ने बहुतों को झकझोर दिया। उन्होंने कॉन्स्टेंटिन को एक बर्च ग्रोव में दफनाया, उसी जंगल में जहां वह रहना पसंद करता था।

भाग्य, अक्सर बाहर से महान लोगों के संबंध में बुराई, हमेशा ध्यान से उनके भीतर, गहराई से व्यवहार करता है। जीने का विचार अपने वाहकों के साथ नहीं मरता, तब भी जब मृत्यु उन्हें अप्रत्याशित रूप से और अकस्मात पकड़ लेती है। और कलाकार तब तक जीवित रहेगा जब तक उसकी पेंटिंग जीवित हैं।